La segunda edición del ciclo Mu_danza ofrecerá en el Teatro Bérgidum y a lo largo de los meses de mayo y junio una variada oferta de las mejores propuestas en el campo de la danza y el teatro contemporáneos y las músicas del mundo. Estilos como el hip-hop, la danza teatro o el flamenco contemporáneo tienen cabida en este ciclo, al lado de la perfomance de calle o las creaciones más recientes de compañías regionales, como la burgalesa Hojarasca Danza, en la que participa el bailarín berciano Fran González. Nombres tan destacados como los de Marta Carrasco, Marco Vargas, Chloé Brûlé, la compañía brasileña Membros o el inclasificable grupo teatral La Zaranda, estarán presentes en este ciclo, en el que también se presentan los ponferradino Inquedanza. En el campo musical, la oferta se concreta en tres extraordinarios conciertos internacionales: desde Armenia, en solitario, el percusionista, cantante y líder de The Armenian Navy Band, Arto Tunçboyaciyan; como la voz más representativa del Sahara, Mariem Hassan y desde la capital portuguesa los extraordinarios Gaiteros de Lisboa.

Tras el arranque del ciclo con Desea, de Hojarascaca Danza, la compañía más personal, fascinante e inclasificable del teatro español, La Zaranda, presentará su último trabajo, Los que ríen los últimos, de Eusebio Calonge (11 de mayo. 21 horas), cuyos personajes son retazos de pasiones abandonadas, disidentes de su época que emprenden la huida del vertedero en que subsisten.

Los que Ríen los Últimos. nos habla sobr la risa de los que mantienen la esperanza, la risa de los que aun sienten la nostalgia del paraíso, frente a la carcajada desdentada del tiempo.

La página Web de La Zaranda.

Han transcurrido más de veinticinco años desde que la zaranda emprendiera su andadura teatral, realizando una intensa labor de creación que le ha valido un gran prestigio internacional. Su trayectoria tiene como constantes teatrales: el compromiso existencial y la fidelidad a sus raíces tradicionales; como recursos dramáticos: el uso simbólico de los objetos, el expresionismo visual, la depuración de textos y la creación de personajes y situaciones límites; y como método de trabajo, un riguroso proceso de creación colectiva.  La Zaranda como cernidor que preserva lo esencial y desecha lo inservible, desarrolla una poética teatral que lejos de fórmulas estereotipadas y efímeras , se ha consolidado en un lenguaje propio, que siempre intenta evocar a la memoria e invitar a la reflexión.