El ciclo Mu_danza ofrecerá los días 23, 24 y 25 de mayo, en el Teatro Bergidum de Ponferrada, tres conciertos de primeras figuras de la world music: el armenio Arto Tunçboyaciyan, la saharaui Mariem Hassan y los portugueses Gaiteros de Lisboa.

 
Ciclo Mu_Danza. Músicas del mundo 23 de mayo. 21 horas: Arto Tunçboyaciyan Más información: http://www.espiritudelsur.com 24 de mayo. 21 horas Mariem Hassan Más información: www.nubenegra.com 25 de mayo. 21 horas Gaiteros de Lisboa Más información: http://www.gaiteirosdelisboa.com [PRECIO POR CONCIERTO: 12 EUROS] [ PRECIO ESPECIAL PARA LOS TRES CONCIERTOS: 18 EUROS] [ENTRADAS, SIN NUMERAR, A LA VENTA A PARTIR DEL 7 DE MAYO]

Dentro del ciclo Mu_danza, el Teatro Bergidum ofrecerá entre el 23 y el 25 de mayo tres conciertos de primeras figuras de la world music, que arrancan con el percusionista y cantante Arto Tunçboyaciyan, descendiente de armenios con raíces en Anatolia. En 1981 se trasladó a Estados Unidos para explorar nuevas influencias creativas y añadir una nueva dimensión a su propia visión de la vida. Desde entonces, ha dado conciertos en solitario de su propia música en todo el mundo. Actualmente está trabajando con músicos armenios, con los que fundó su nuevo grupo The Armenian Navy Band, una pequeña orquesta con raíces en la música tradicional de Armenia y Anatolia con la inspiración y sonido de hoy. Los dos álbumes que representan el aspecto actual de la búsqueda musical de Arto son Avci, una banda sonora para una película compuesta por el artista, y Bzidik Zinvor, grabado en Armenia como resultado del primer encuentro con varios músicos de Yerevan. Las composiciones originales de Arto expresan el sonido de pasadas generaciones junto con la vida de hoy: esto es lo que llama “avantgarde folk”.

El segundo concierto correera a cargo de Mariem Hassan, que es la voz más representativa de la música del Sáhara Occidental. Con la ayuda de dos guitarras eléctricas (sustitutas de la tidinit, un rústico laud) y de dos tebales (tambores) tocados por mujeres, ha sintetizado el espíritu del haul y, sin perder un ápice de su frescura, situarlo en el siglo XXI. Mariem lleva toda su vida participando en distintos grupos de música saharaui. Primero con El Hafed, que pronto cambió su nombre por Mártir Luali, en memoria del primer Secretario de Frente Polisario, muerto tempranamente en combate. Con el grupo viajó a muchísimos países aunque Mariem participaba o no en las giras y grabaciones según se lo permitieran embarazos, partos y crianzas de los hijos. Hay que esperar hasta 1998 y A pesar de las heridas, para poder disfrutar de su voz en unas cuantas canciones. Entre todas destaca su “Canción de la Intifada” que en las giras posteriores con Leyoad será uno de los platos fuertes. En la última etapa Mariem ha ido centrándose más y más en la composición, por eso cuando en el verano del 2000 Nubenegra propone grabar a Leyoad un disco de medej y Mariem acude con canciones de la talla de “Sahara neb gija” o “Yasar geidu” no queda otra solución que rendirse ante las evidencias. El disco Mariem Hassan con Leyoad, publicado en el 2002, tuvo una espléndida acogida. Desde entonces se ha consolidado como artista individual, participando en numerosas giras y actuaciones ya bajo su nombre: Mariem Hassan.

El mini ciclo se cierra el día 25 con Gaiteros de Lisboa, un septeto portugués que vuelve por segunda vez al Bergidum para ofrecer los temas de su nuevo disco, Sátiro, que amplía y reinventa los habituales viajes de este peculiar grupo lisboeta por el reino de la imaginación, de la contradicción y de la audacia y que rezuma la sabiduría musical de este septeto actualmente formado por Carlos Guerreiro, José Manuel David, José Salgueiro, Paulo Marinho, Pedro Calado, Pedro Casaes y Rui Vaz. La constante búsqueda de nuevas sonoridades, la innovación y la creatividad aplicada a la invención y construcción de instrumentos musicales, son características de esta formación, que ofrece un directo contundente, original y festivo en el que destacan sus enérgicas percusiones y sus potentes harmonías vocales.
Formado en 1991, Gaiteros de Lisboa editó su primer disco, Invasôes bárbaras, en 1995. Desde entonces han sacado a la luz otros trabajos como Bocas do inferno (1997), Dançachamas, grabado en directo en el Centro Cultural de Belem en 2000, y Macareu (2002), todos ellos caracterizados por una sabia utilización de la música tradicional portuguesa y la constante búsqueda de nuevas sonoridades, presentadas con originales y atractivos arreglos que la convierten en totalmente contemporánea. Con el grupo han colaborado en estos años otras formaciones y autores consagrados en el ámbito de la música tradicional, el rock, el jazz o la música clásica tales como José Afonso, Sérgio Godinho, Vitorino, Amélia Muge, Carlos Barretto, Rui Veloso, Sétima Legião o Adufe. “El sonido de los Gaiteros – ha señalado la crítica- además de respetar la tradición popular, tiene una actitud experimental permanente”. El grupo sostiene que “todo lo que tenga un sonido singular nos interesa; ese desafío acústico es el único purismo al que nos mantenemos fieles”.